Публичная порка: "Це на Ге" (Марина Шатохина).

Бом: Ну вот и пришел к нам в цирк первый смертник доброволец-герой. Им стала храбрая Марина Шатохина. Поприветствуем ее, уважаемые читатели! Были бы на сцене - потребовали бы бурных апплодисментов, но и сейчас мысленно устраиваем овацию за смелость и решительность! Не каждый решиться прислать нам свою работу, наперед зная, что в результате судилища два шута будут прилюдно решать, является ли эта работа говнофотой - и потенциальным кандидатом на премию Нони - или вполне себе мирным шедевром.

Бим: Практика показывает, что, хотя на фотосайтах после "Отл" самым распостраненным комментарием является "Хочу критики", многие этой самой критики как раз и неприемлют, особенно когда вдруг выясняется, что место конкретной работы - не в музее современного искусства, а... в другом месте. Вот сейчас и посмотрим, что к чему.

Марина Шатохина - б/н

Бом: Итак, в нашем сегодняшнем обзоре - нетленная работа, которая называется... Называется она... Никак она не называется.

Бим: Никак она не называется, потому что автор прислал ее без названия. Если бы я выставлял ее в музее современного искусства, то так бы и написал бы внизу на дощечке, скромно и со вкусом - Б/Н.

Бом: БН, коллега, это сокращение выражения "безнал". А фотография обязана иметь название, поэтому я волюнтарстски буду ее называть "Цветочек на гвозде" или сокращенно: "Це на Ге".

Бим: Название - это вторично, а конкретно такое - третично и даже четверично. Но в любом случае, давай приступим к обзору. Итак, что мы видим?

Бом: Ну что первое, что бросается в глаза - это говенненькое качество, унижающее уровень нашего Вестника. Небось при загрузке на какой-то фотосайт автор доводит фотографию до блеска кошачьих... глаз.

Бим: Почему это оно, интересно, говененькое? Мне просто интересно, каковы в данном случае критерии "говенности" и не приплетена ли она сюда ради красного словца? Цвет - есть, объект съемки - прекрасно различим, даже в фокусе где-то. Интересное сочетание цветов, кстати. Нет говенности в качестве, не вижу. Протестую.

Бом: Так вот собственно о фокусе-поскусе. Где он и почему он там? Можно подумать, что и Це и Ге в кадре и не главное... А главное - это облезлая краска?

Бим: Главное - это конфликт облезлой краски как символа ветхости и живого цветка как символа смерти. Впрочем, сорванному цветку недолго осталось, так что если совсем по честному - это конфликт между мертвым и офигеть сколько времени мертвым. Или мертвым-свежим и мертвым-давно уже и покрашенным. И даже покраска умерла. Хотя вот перечитал - как-то слишком некрофильски выходит... Но конфликт - а стало быть, и драматургия - в кадре на лицо. А это уже плюс и серьезная заявка на победу.

Бом: Хочу отметить, что мне понравилось композиционное построение кадра. Хорошо что не квадрат - подчеркиваются диагональные линии. Гвоздь в центре как бельмо сразу привлекает внимание и столбит взгляд пытливого зрителя попытавшегося отвлечься на текстуру в кадре. Ибо нефиг! Отличная линия стебля как антитеза линиям забора. Она придает грусти. хотя я к выразительности бы общипал и этот цветочек. Ну так, для пущей надсадности.

Бим: Руки прочь от квадрата. Те, кто критикуют квадратную композицию - просто не умеют снимать в квадрат. И вообще эти критиканы все, что знают о композиции, либо навикипедили, либо нагуглили. Но по крайней мере, хоть что-то тебе понравилось.

Бом: Вообще, глядя на созданный автором образ. Я вспомнил выдающееся произведение Корнея Ивановича Чуковского "Бляха муха-цокотуха" и самый драматический момент как "какой-то паучек муху хвать и поволок". Или картину не помню кого под названием "Неравный брак".

Бим: Это Василий Пукирев, Неравный брак - холст, масло. Ну, в принципе, можно конечно с натяжкой провести аналогии между невестой-цветком и женихом-гвоздем, но все равно непонятно, куда эта аналогия нас приведет. Но у Пукирева есть история, читаемая в этой картине - то есть, понятно и без названия, что брак неравный; жених - старый хер и сталинист; невесту никто не спрашивал, выдали замуж за золото партии; брак будет несчастливый; хотя отсутствие виагры у молодого и наличие интреных друзей жениха на заднем плане как-то скрасит, возможно, невесте тяготы ее будущего положения.

Бом: Понравился образ гвоздя: давно он там, многое видел и вот такая вот пруха - цветочек ему в шляпку! Цветочек, несмотря на все свои цветовые акценты, проигрывает в выразительности как крепкому хозяйственнику-гвоздю, так и текстуре вокруг.

Бим: Согласен. Идея вообще мне нравится, но цветочек мог бы быть и повыразительнее. Например, не одуванчик, оказавшийся под рукой, а что-то заранее и специально принесенное. Хотя кстати о композиции - не уверен, что место гвоздя в центре. Он доминирует и это... Как это... Побеждает над цветочком, кагбе живот попрахам, а это пессимистично. Хотя вот линии досок идут слева-направо и вверх - а это типа оптимистично. Но цветок склоняется вниз - опять пессимистично. Хочется плакать...

Бом: Одуванчик? Я думал что это роза.... Кстати, ты в курсе, что мы не вдвоем обсуждаем?

Бим: ...а кто третьим будет?

Бом: Директор эксперта-искусствоведа позвал.

Бим: Недоверяет, что ли? А эксперт - это кто?

Бом: Не знаю, может и не доверяет... А теперь - мнение приглашенного эксперта, искусствоведа очень широко известного в узких кругах - г-на Эксги Биционистова.

Попрошу аплодисменты зрителей!

Эксги: Благодарю вас, коллеги. Итак, что можно сказать про представленную работу? Впечатление весьма положительное. Очень не дурно, я бы даже сказал - весьма. Однако - будем справедливы - я не повесил бы ее на стену и вот почему. Одна моя старая знакомая по преподаванию в Гарварде и Могилянке задумала сделать снимок, чтобы повесить его у себя в комнате... Задачу для себя она сформулировала так: снимок никогда не должен надоедать, но всегда создавать и будить разные настроения и мысли... Если кадр выражает лишь абстрактные сущности в "облачении" конкретики, то не сможет долго "будить разные настроения и мысли". Когда зритель распознает эти сущности, воздействие кадра исчерпается. Так вот - представленная работа, к слову сказать, весьма эмоциональная, тем не менее есть яркий пример мощного, но кратковременного воздействия на зрителя. Я, как и моя знакомая - сторонник длительного воздействия. Потому, художественный снимок для меня - "сонм... потенциальных черт", которые зритель не перестает делать актуальными, реальными, общаясь с ним долго, получая все новые и новые впечатления. Для художественного образа, в отличие от любого "минимального набора утверждений", бытующего вне искусства, и характерна эта максимальная воздейственность.

Ведь светопись, дитя техники, отличается от живописи "физикой фотографического процесса". Но коль скоро фотографы хотят, чтобы снимок долго рассматривался, то образный кадр, по существу, равноценен произведениям другого изобразительного искусства. Именно о подобной их неисчерпаемости писал А.Федоров-Давыдов, называя это свойство "картинностью". Содержание живописного полотна, подчеркивал исследователь, "открывается зрителю в процессе рассматривания... Кажется, что слой за слоем снимается прозрачная пелена и ты все более и более проникаешь вглубь картины... Благодаря этому содержание изображения, жизнь образа постепенно развиваются по мере все более внимательного всматривания... Это постепенное развитие образа, его бытие во времени составляет один из основных признаков картинности, давая возможность смотреть произведение много раз, подолгу, бесконечно расширяя его содержание". Так как произведения двух искусств - живописи и фотографии - требуют аналогичных усилий от воспринимающего, то для зрителя принципиальной разницы между ними нет.

Благодарю за внимание.

(обращаясь к Бому)

Скажите любезный, а где тут у вас получают гонорары?

Бом: (слегка охуевший от услышанного и особенно от последней фразы) ...в буфете...

Эксги: Простите, не понял.

Бим: Это наверное у Директора... за кулисами по коридору и направо...

(Эксги благодарит, кланяется и скрывается за кулисами)

Бом: Я в шоке... он вообще про "Це на Ге" говорил?

Бим: Вроде... Да, хотя я и мало что понял. На стену он бы эту работу не повесил, и в этом смысле я согласен; но и говнофотой не окрестил, и на том спасибо.

Бом: Пора, Бим, закругляться и в буфет... мне надо снять стресс. Немедленно!

Бом и Бим: До новых встреч! Занавес!